編曲・アレンジレッスン内容
各楽器の理解や各ジャンルの理解が大切です。
楽曲をアレンジするには、まず、楽器や音楽の基本的な知識を学ぶことが必要です。
- その後、実践的な内容を理解し、それら全ての過去の楽曲をを分析することで学んでいくことができます。
耳コピでの訓練
コードでのアレンジ方法
- 楽譜が出ていない楽曲もたくさんありますので、耳コピの訓練も少しずつ始めていく必要があります。
ピアノ | ボイシング/バッキング(4つ打ち、8ビート、16ビート) アルペジオ ピアノイントロおよびアウトロ ピアノソロ曲 |
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ギター | アコースティックギター エレキギギター ナイロンギター ストローク/アルペジオ/フレーズ/パワーコード/エフェクター |
ベース | エレキベース シンセベース アコースティックベース フレーズ/タイミング |
ドラム | 4/8/16ビート 各ジャンルとドラムパターンの考え方 フィルイン/シンセドラム |
ストリングス(基礎編) | バイオリン/ヴィオラ/チェロ/コントラバス 各楽器の音域、編成、奏法、音の配置、音の連結 フレーズ/アーティキュレーション |
コーラス | ハモリ(3度、6度、4度、8度、その他) コーラス コーラスレコーディングの基本 |
コード | リハーモナイズ ジャンルに応じたコードアレンジ |
楽曲アレンジ | 各ジャンルの理解、既存曲のアレンジ分析と模倣 |